مقالات

هر آنچه که باید در مورد طراحی لباس بدانید(آموزش+شغل+درآمد)

طراحی لباس چیست؟ این واژه این روزها بازار گرمی دارد. با توجه به اینکه در دنیای مد و فشن، به طرح های نوی بسیار بها داده می شود، لذا افرادی زیادی تمایل دارند تا ایده ها و طرح های خود را بر روی پارچه پیاده سازی نموده و از این طریق هم معروف شده و هم به درآمد بالایی دست یابند. از همین رو در این مقاله در خصوص اینکه طراحی لباس چیست؟، درآمد، نکات و هر آنچه که مربوط به آن می باشد، اطلاعات جامعی در اختیارتان قرار داده می شود.

طراحی لباس چیست؟

طراحی لباس چیست؟

طراحی لباس چیست؟

بدون شک هر یک از ما خود را مرکز خلاقیت و ایده می دانیم (حتی اگر آن را انکار کنیم). به همین دلیل است که عموما به دنبال آن می باشیم که پوشش خود را اعم از لباس، کیف و کفش و منسوجات مرتبط با آن، منحصر به فرد و مطابق با مد روز و ویژگی های بدنی و جسمی خود انتخاب نماییم. از سوی دیگر در این انتخاب به سلایق و علایق درونی خود نیز توجه می نماییم. با این توضیح خلاقیت و استعداد طراحی یک لباس مناسب و بی نقص، بی شک بیشتر از هر زمان دیگری مهم بوده و موجب می شود تا افراد شیک تر به نظر برسند.

 

 

البته نمی توان ادغام این هنر و البته علم را با نکات زیبا پسند بودن نادیده گرفت. لباس پوشیدن یک عمل خلاقانه، خاص و جادویی است. شما باید پارچه های بی جان را زنده کرده و به آنها جانی دوباره ببخشید. منظور اصلی از سوال اینکه طراحی لباس چیست؟ این موضوع می باشد: ایجاد طرح های متناسب با خصوصیات و ویژگی های جسمی ، اندام و علایق و سلایق افراد.

در پاسخ به اینکه طراحی لباس چیست؟ باید بیان نمود که مد بخشی از هنر بوده که با ادغام نمودن نکات زیبایی  با هنر و مهارت خیاطی یک اثر هنری و البته خاص در زمینه لباس ایجاد می کند. به عبارت دیگر ، هدف از طراحی های لباس ارائه طراحی خاص و تک متناسب با ویژگی ها و علایق هر فرد است. البته باید در نظر داشت که در بحث طراحی لباس مواردی طراحی و تهیه کیف، کفش روسری و غیره بسیار مهم می باشد. همچنین گاها طراحان لباس برای دیده شدن بهتر طرح های خود اقدام به طراحی موارد مذکور نیز می نمایند. باید توجه داشت که یک طراح لباس عموما تلاش دارد با الهام گرفتن از طبیعت و استفاده از دانش خود و فرهنگ مردم، برخی از عناصر خاص را در طراحی لباس خود بکار گیرد. به این ترتیب قادر است تا ظاهری زیبا و در عین حال شیک و بی نقص به مشتری ارائه دهد. به طور کلی می توان بیان داشت که فعالیت های اصلی در این زمینه در دو دسته طراحی های سنتی و طراحی های بازاری و آماده تقسیم می شود.

سر فصل های آموزش طراحی لباس چیه؟

سر فصل های آموزش طراحی لباس چیه؟

سر فصل های آموزش طراحی لباس چیه؟

وقتی بیان می دارید که سر فصل های آموزش طراحی لباس چیه؟، باید حتما با علم طراحی آشنا باشید و دقیقا بدانید که طراحی لباس چیست؟. البته برای پاسخ به این پرسش که سرفصل های آموزش طراحی لباس چیه؟ باید در نظر داشته باشید که موارد عنوان شده در زیر، لزوما نباید در همه آموزشگاه های طراحی عنوان شوند، اما به صورت کلی یک مرکز معتبر که از استانداردهای فنی و بین المللی بهره می برد، می باید سرفصل های زیر را ارائه دهد.

 

 

در بحث سر فصل های آموزش طراحی لباس چیه؟ عموم افراد به لیست زیر خواهند رسید. از جمله مهمترین موضوعات طراحی های لباس در مقوله سر فصل های آموزش طراحی لباس چیه؟، می توان به گزینه های زیر رسید:    

چگونگی طراحی بدن و پیاده سازی ویژگی های آن   

نحوه به تصویر کشیدن فرم بدن از جهات مختلف، به صورت کامل/سه بعدی و نیم رخ   

نحوه طراحی اسکلت بندی بدن  

ترسیم  عضلات و ماهیچه های پاها و بازوها   

ترسیم لباس بر تن مانکن و استفاده از خطوط مناسب برای نشان دادن بخش های مختلف

ترسیم انواع مانکن ها بحث مهمی در مقوله سر فصل های آموزش طراحی لباس چیه؟، می باشد.آشنایی با اصول طراحی، آشنایی با قوانین رنگ ها، آشنایی با انواع پارچه ها، کلاژ بندی، آشنایی با گزینه های مفهوم بندی، طراحی عناصر و ویژگی های بصری،آشنایی با انواع ژانر ها از دیگر مواردی می باشند که در لیست سر فصل های آموزش طراحی لباس چیه؟؛ می بایست به صورت کامل بررسی شوند.

آموزشگاه طراحی لباس کجا برم؟

آموزشگاه طراحی لباس کجا برم؟

آموزشگاه طراحی لباس کجا برم؟

اگر شما نیز علاقه و استعداد خود در زمینه طراحی های لباس را کشف نمودید، قطعا با این سوال روبرو می شوید که آموزشگاه طراحی لباس کجا برم؟، امروزه آموزشگاه های زیادی وجود دارند که هر کدام نیز ویژگی های زیادی دارند اما برای پاسخ به این پرسش که آموزشگاه طراحی لباس کجا برم؟، لازم است تا حتما به موارد زیر توجه داشته باشید:

–         در پاسخ به سوال آموزشگاه طراحی لباس کجا برم؟، آموزشگاهی را انتخاب نمایید که مدارک معتبر ارائه  می دهد و از آن می توانید در داخل و خارج از کشور بهره ببرید.

–         آموزشگاه مد نظر شما باید دارای اساتید حرفه ای و کاربلد باشد تا با آخرین متد ها و تکنیک های روز آشنا باشند. این اشخاص قادر هستند تا نکات را به بهترین شکل به شما عرضه دارند. همچنین باید توجه داشت که مهارت و تجربه اساتید در این راه بسیار مهم است.

–         اگر مایل هستید که به این سوال پاسخ دهید که آموزشگاه طراحی لباس کجا برم؟ حتما در نظر بگیرید که آموزشگاه انتخابی شما می بایست امکان تمرین عملی را فراهم آورد. از همین رو امکان رفع اشکال و یادگیری نکات وجود خواهد داشت.

–         در انتخاب یک آموزشگاه خوب و پاسخ به سوال آموزشگاه طراحی لباس کجا برم؟ حتما توجه داشته باشید که اساتید شما از ابزار روز دنیا استفاده نمایند و امکان پشتیبانی از شما در مواقعی که به مشکل برخورد می نمایید را داشته باشند، از همین رو اگر وارد بازار کار شوید با کمترین چالش ممکن روبرو خواهید شد.

شهریه کلاس طراحی لباس چقدره؟

شهریه کلاس طراحی لباس چقدره؟

شهریه کلاس طراحی لباس چقدره؟

سوال بعدی پس از انتخاب یک آموزشگاه خوب، پاسخ به این پرسش می باشد که شهریه کلاس طراحی لباس چقدره؟ این مورد در آموزشگاه های مختلف متفاوت است. هرکسی که می خواهد نحوه طراحی های لباس را بیاموزد باید در کلاس طراحی انواع لباس شرکت نماید اما براستی شهریه کلاس طراحی لباس چقدره؟ بگذارد. کلاسهایی که به تمام اطلاعات لازم در مورد طراحی و نکات آن اشاره می نمایند، دارای هزینه بیشتری هستند. یکی از مهمترین مباحث در این کلاس ها هزینه های مختلفی است که وجود دارد. قیمت فوق می تواند برای بسیاری از دانشجویان یک چالش و مشکل بزرگ باشد. در  زیر می توانید با هزینه های متفاوت بیشتر آشنا شوید.وقتی با این سوال روبرو می شوید که شهریه کلاس طراحی لباس چقدره؟ باید در نظر داشته باشید که هزینه های متفاوتی وجود دارد. قسمت اول هزینه ثبت نام  در کلاس است و  قسمت دوم به هزینه تامین لوازم، انواع پارچه ها و تجهیزات جانبی مورد نیاز کلاس بر می گردد. وقتی با این سوال روبرو می شوید که شهریه کلاس طراحی لباس چقدره؟ باید توجه داشته باشید که آموزشگاه های مختلف قیمت های متفاوتی برای دوره های خود در نظر می گیرند.

 

غالبه آموزشگاه های خصوصی هزینه های بالاتری نسبت به آموزشگاه های دولتی دریافت می کنند. در واقع، کلاس هایی مه به صورت تمرین خصوصی با تعداد هنرجویان کمتری برگزار شود و هزینه بیشتری داشته و مفید تر نیز می باشد. اگر بخواهیم به صورت کلی به این سوال پاسخ دهیم که شهریه کلاس طراحی لباس چقدره؟ باید در نظر داشته باشید که در دوره های مقدماتی هزینه کمتر بوده و هر اندازه دوره ها پیشرفته تر باشد، هزینه نیز به مراتب بیشتر خواهد بود.

ابزارهای طراحی لباس چیه؟

ابزارهای طراحی لباس چیه؟

ابزارهای طراحی لباس چیه؟

در بحث بعدی لازم است تا شما به این سوال پاسخ دهید که ابزارهای طراحی لباس چیه؟. در پاسخ به سوال ابزارهای طراحی لباس چیه؟ اساتید و آموزشگاه های حرفه ای بهتر می توانند به شما کمک نمایند. هر اندازه که شما از ابزار های بروز تری استفاده نمایید، کیفیت کار خروجی شما بهتر خواهد شد.یک طراح که به سبک کلاسیک و سنتی فعالیت می کند باید بتواند به صورت دقیق و اصولی طراحی کند، یعنی بتواند آنچه را در ذهن خود با قدرت تخیل پرورانده روی کاغذ به تصویر بکشد و در نهایت آن را به پارچه منتقل نماید. اما اول باید به این سوال پاسخ دهد که ابزارهای طراحی لباس چیه؟. این مورد را می توان در اینترنت نیز جستجو نمود و به پاسخ رسید اما به  صورت کلی می توان موارد زیر را در نظر داشت:    

دفتر و کاغذ برای طراحی به مقدار زیاد   

انواع مقواهای با کیفیت   

مداد رنگی با تمام رنگ های موجود   

در پاسخ به ابزارهای طراحی لباس چیه؟ می توان به ابزارهای دیگر چون خودتراش، انواع تمیزکننده ها، قلم مو، پاستل های گچی و روغنی، آبرنگ و گواش نیز اشاره نمود. توجه نمایید که برای یک مبتدی پاسخ به این سوال که ابزارهای طراحی لباس چیه؟ بسیار مهم است زیرا می تواند بر اساس این لیست برآورد قیمت را انجام دهد.

قیمت ابزارهای طراحی لباس چقدره؟

قیمت ابزارهای طراحی لباس چقدره؟

قیمت ابزارهای طراحی لباس چقدره؟

در بحث برآورد هزینه کلاس طراحی انواع لباس بسیار مهم می باشد که شما به این سوال پاسخ دهید که قیمت ابزارهای طراحی لباس چقدره؟ زیرا می توانید در خصوص هزینه نهایی یک برآورد کامل داشته باشید. در حال حاضر ابزارهای متفاوتی در دنیا وجود دارند که هر کدام کار طراحی را می توانند تسهیل نمایند. باید در نظر داشت که برای پاسخگویی به این پرسش که قیمت ابزارهای طراحی لباس چقدره؟، در حال حاضر برند های مختلف با کیفیت های مختلف نیز در بازار وجود دارند که محصولات آنها دارای قیمت های مختلف می باش. البته مهم است که در پاسخ به قیمت ابزارهای طراحی لباس چقدره؟، همیشه به دنبال ارزان ترین موارد نباشید زیرا با استفاده از ابزار مناسب می توانید بهترین خروجی را به مشتریان خود ارائه دهید.

 

 

بسیاری از افراد که به دنبال پاسخ سوال قیمت ابزارهای طراحی لباس چقدره؟، می باشند، تصور می نمایند که با برآورد قیمت دقیق می توانند هزینه های نهایی را پیش بینی نمایند اما باید توجه داشت که این هزینه ها هر روز تغییر می نمایند لذا باید قیمت روز اقلام مصرفی را به صورت مداوم در بازار بررسی نمایند جدا از این مورد برای پاسخ به این پرسش که قیمت ابزارهای طراحی لباس چقدره؟ لازم است توجه نمایید، به صورت مدام ابزار های جدید وارد بازار می شوند که دارای کارایی متفاوتی هستند زیرا مهم است که لیست قیمت خود را بر اساس این موارد بروز نمایید.   

تشخیص ابزار طراحی لباس اصل و تقلبی:

یکی از مواردی که در طراحی انواع لباس بسیار مهم می باشد، تشخیص ابزار طراحی لباس اصل و تقلبی است. استفاده از ابزار اصل منجر می شود که خروجی کار شما بسیار حرفه ای تر شود. برای تشخیص ابزار طراحی لباس اصل و تقلبی راهکارهایی وجود دارد که در زیر می توانید مطالعه نمایید.اگر قصد دارید تا روش های تشخیص ابزار طراحی لباس اصل و تقلبی را برای زیپ امتحان نمایید، توجه نمایید که زیپ اصل باید بسیار آهسته و روان حرکت کنند و تمام اتصالات باید سنگین و یکرنگ باشند. در اکثر محصولات با کیفیت از مارک های معروف از فلزات مات و جلا داده شده استفاده می گردد. یکی دیگر از راه های تشخیص ابزار طراحی لباس اصل و تقلبی برای شناخت مداد رنگی این است، که مداد رنگی های اصل هیچ گونه کربنی بر روی کاغذ پخش نمی نمایند.  

 

 

در گام بعدی برای تشخیص ابزار طراحی لباس اصل و تقلبی، در نظر داشته باشید که برند ها عموما مارک خود را بر روی وسایل حک می نمایند تا نتوان آن را پاک نمود. از سوی دیگر پیشنهاد می شود تا وسایل خود را عموما از فروشگاه های معتبر خریداری نمایید.  

شغل طراحی لباس

شغل طراحی لباس

شغل طراحی لباس:

طراحی ضعیف بزرگترین چالش در کارخانه های تولیدکننده در حوزه نساجی است. زیرا هیچ رابطه صحیح و منطقی بین طراحان و خریداران و صنعت وجود ندارد. شغل طراحی لباس عموما به طراحانی نیاز دارد که روح لطیف و ذوق هنری دارند ، بنابراین در پیاده سازی ایده ها و طرح های خود به سایر موارد و مهارت ها از جمله خیاطی نیاز دارند.

البته امروزه شغل طراحی لباس در  بازار و صنعت دارای طرفداران زیادی است و عده کثیری از طریق آن کسب درآمد می نمایند. این مورد باعث می شود که محصول نهایی از درجه کپی کمتری برخوردار باشد. به عبارت دیگر در شغل طراحی لباس شما نیاز به استعداد و خلاقیت دارید تا جایگاه خود را محکم نمایید.برای اینکه در شغل طراحی لباس بتوانید به موفقیت دست یابید، در گام اول باید علاقه را ایجاد نمایید، سپس در دوره های آموزش طراحی لباس شرکت کرده و از ابزار روز بهره ببرید. طراحی لباس دارای گرایش های مختلف است و شغل طراحی لباس می تواند تنها به یک گرایش همچون طراحی لباس شب اختصاص یابد.

برای اینکه بتوانید در مدت زمان اندک بیشترین پیشرفت را نمایید، همواره باید درک درستی از نیاز بازار داشته، رقبای خود و طرح های آنان را شناخته و ایده های جدید خلق کنید. 

درآمد طراحی لباس

درآمد یک طراح لباس به عوامل و فاکتور های مختلفی بستگی دارد و نمی توان درآمد طراحی لباس را برای تمام طراحان یکسان تخمین زد.  میزان ساعات کار ، میزان سطح تحصیلات ، سابقه کار  به عنوان کارآموز و کارفرمایی که قصد همکاری با او را دارید، همگی در میزان درآمد شما تاثیر دارند. چیزی که می تواند درآمد طراحی لباس را به میزان قابل توجهی افزایش دهد، تمرین و تکرار شما است. انجام کارهای متفاوت، خاص و خلاقانه در درآمد طراحی لباس موثر می باشد. طراحی لباس هایی مشابه با لباس های موجود در بازار مطمئناً ارزش چندانی نخواهد داشت.

 

فقط طرح های خاص، خلاقانه و جذاب قادر هستند درآمد طراحی لباس را افزایش دهند.. از طرف دیگر، اگر می توانید کار خود را به طور منفرد و البته مستقل شروع کنید ؛ درآمد طراحی لباس به صورت خارق العاده ای افزایش می یابد. باید در نظر داشته باشید که طراحی لباس فقط به تهیه و دوخت لباس زنانه محدود نمی شود. حتی شما می توانید در گرایش طراحی لباس مردانه فعالیت کنید و درآمد خوبی به دست آورید.

درآمد طراحی لباس

درآمد طراحی لباس

تاسیس مزون:

ایجاد و تاسیس مزون امروزه به دلیل درآمد و موقعیت شغلی مناسبی که برای افراد به وجود می آورد، در حال گسترش است و روز به روز بر تعداد مزون های فعال در حوزه طراحی لباس در کشور افزوده می شود. اگر در زمینه طراحی لباس، الگو کشیدن و خیاطی استعداد لازم را دارید و قصد دارید در این زمینه فعالیت کنید قطعاً پیشنهاد می شود تا اقدام به تاسیس مزون نمایید زیرا درآمد در این حوزه بسیار مطلوب است. شما از این راه می توانید طراحی خود را داشته و با برند خود به بازار معرفی نمایید.

تاسیس مزون لباس به شما کمک می نماید تا نمایشگاهی برای فعالیت های خود افتتاح نمایید. قبل از شروع کار و تاسیس مزون، باید اطلاعات دقیق و کاملی در مورد لباس و افتتاح مزون داشته باشید ، زیرا کسب مهارت و اطلاعات لازم برای تهیه این مزون به شما در یافتن محیط مناسب ، فراهم نمودن تجهیزات و مهارت های مورد نیاز کمک زیادی می کند. در تاسیس مزون لازم است تا شما حتما مجوز های رسمی را دریافت نمایید که از طریق آنها بتوانید اقدام به فعالیت کنید.

آینده طراحی لباس:

فرصت های شغلی و چشم انداز شغلی زیادی برای آینده طراحی لباس می توان متصور شد. بسیاری از تولیدکنندگان بزرگ علاقه مند هستند که طراحان مد مجموعه های جدید آنها را طراحی کنند و از طریق آنها بتوانند پیشرفت نمایند. طراح لباس باید به عنوان شخصی که وارد بازار کار می شود ، از فرصت ها و قابلیت های بازار آگاه باشد.به عنوان چشم اندازی از  آینده طراحی لباس  باید در نظر داشته باشید که یک طراح لباس می تواند در شرکت های مختلفی که طراحی، تهیه لباس ، منسوجات مربوط به لباس و مواردی از این قبیل تولید می شود، استخدام گردد.

حتی او می تواند به صورت مستقل فعالیت کرده و مشتریان ثابت خود را پشتیبانی نماید. اما به صورت کلی باید توجه نمایید که این رشته در حال حاضر با سرعت در حال حرکت به سمت جلو است لذا آینده طراحی لباس بسیار روشن می باشد.

آینده طراحی لباس

آینده طراحی لباس

طراحانی که توسط شرکت های خصوصی یا دولتی استخدام می شوند با توجه به مهارت ها، تجربه ها، توافق ها و ایده هایی که در ذهن دارند، می توانند درآمد مختلفی نیز داشته باشند اما باید توجه داشت که در آینده طراحی لباس، اگر شما بتوانید مهارت خود را به خوبی پیاده سازی نمایید، با در نظر گرفتن آداب و رسوم، فرهنگ و نیاز بازار اقدام به طراحی نمایید قطعا آینده طراحی لباس برای شما پیشرفت خوبی را رقم خواهد زد.

جمع بندی:

افراد علاقه مند برای ورود به این شغل باید دانش و تجربه لازم را کسب کنند. بنابراین ، آنها می توانند در رشته های مرتبط در بخش هنر دانشگاه یا در مدارس  و آموزشگاه های مرتبط؛ دوره های آموزش طراحی لباس را پشت سر بگذارند. حتی آنان می توانند در دانشگاه های خارج از کشور ، در رشته هایی از جمله رشته طراحی لباس در علوم کاربردی تحصیل کنند و دوره های آموزش مد و طراحی لباس را نیز پشت سر بگذرانند.

در حال حاضر دوره های آموزش طراحی به صورت مجازی در اینترنت نیز برگزار شده و در دسترس می باشند لذا علاقه مندان و هنرجویان از این طریق نیز قادر هستند تا فعالیت کنند.

طراحی لباس از ابعاد متفاوت

طراحی لباس از ابعاد متفاوت

دانشجویانی که علاقه زیادی به این شغل و مهارت دارند می توانند پس از گذراندن سال اول دبیرستان و ادامه تحصیل در دانشگاه در صورت تمایل وارد رشته طراحی و خیاطی در آموزشگاه ها و مدارس مربوطه زیر نظر سازمان فنی و حرفه ای شوند.

با گرفتن مدرک دیپلم در یکی از رشته های نظری ، شرکت در آزمون ورودی گروه هنری و ورود به دانشگاه مربوطه بلامانع است. با این توضیحات می توان دریافت که رشته طراحی می تواند یک آینده خوب و پررونق را داشته باشد البته افراد باید دانش و مهارت لازم را بدانند.در ایران این رشته به خوبی پیشرفت نموده است و در حال حاضر علاقه مندان بسیاری را به سمت خود جلب کرده است اما باید توجه داشت که هر اندازه دانش خود را بروز تر نگه دارید و مهارت خود را ارتقا دهید، طبیعتا می توانید به پیشرفت بیشتری نیز دست یابید. شرکت در نمایشگاه های مختلف، آنالیز طراحی های رقبا، ارتباط با مصرف کنندگان، آشنایی با تکنیک های روز طراحی لباس به فرد کمک می نمایند تا راحت تر بتواند راه خود را بیابد. 

 اصول که باید در مورد طراحی لباس رعایت کرد

طراحی لباس را می توان به صورت عام “هنر تهیه و دوخت لباس های شیک” معنی کرد. اما با سپری شدن زمان و پیشرفت این رده شغلی، طراحی لباس به تهیه منسوجات دیگر همانند تهیه و طراحی انواع جواهرات، کیف های مختلف، اکسسوری ها و غیره بسط داده شد. با در نظر گرفتن سیر رشد و پیشرفت طراحی لباس امروزه شاهد آن هستیم که صنعت فوق بسیار تغییر یافته و خود یک گستره عظیمی از شغل های مرتبط را شامل می شود. این صنعت امروزه طرفداران بسیاری دارد و از بسیاری جهات مهم تلقی می شود. در این مقاله قصد داریم تا در خصوص هر آنچه که به طراحی لباس مربوط می شود، صحبت نماییم.

 

چرا صنعت طراحی لباس مهم تلقی می شود؟

چرا صنعت طراحی لباس مهم تلقی می شود؟

 

چرا صنعت طراحی لباس مهم تلقی می شود؟

 

پوشاک از دیرباز تا کنون همواره به عنوان یکی از نیازهای اصلی انسان مورد توجه بوده است و امروزه شاهد آن هستیم که رشد خوبی را نیز داشته است. در حال حاضر متخصصان فنی بسیاری به صورت تخصصی بر روی طراحی یکی از انواع لباس تمرکز می نمایند. به طور مثال طراحی لباس شب، طراحی لباس کودکانه و … هر کدام نیاز به مهارت و دانش خاص خود را دارد. برای اینکه افراد این سطح از مهارت را به دست آورند که بتوانند لباسی را طراحی نمایند، لازم است تا در رشته طراحی لباس تحصیل نمایند. البته در قدیم این مهارت تنها به صورت تجربی حاصل می شود و دارای پروسه زمان بری بود. جالب است که بدانید، رشته طراحی لباس نه تنها در ایران بلکه در تمام جهان مشتاقان و علاقه مندان خاص خود را دارد. البته گروهی از افراد نیز به دلیل بازار کار خوب این رشته ترجیح می دهند تا وارد حوزه طراحی لباس شوند. حال که این هنر تا این اندازه پیشرفت داشته است لذا جالب است که پیشینه آن را نیز بدانید.

 

آشنایی با تاریخچه طراحی لباس

آشنایی با تاریخچه طراحی لباس

 

آشنایی با تاریخچه طراحی لباس:

اولین لباس طراحی شده دارای تاریخ دقیقی نیست اما می توان بیان داشت که اولین مورد ثبت شده در تاریخ به حوالی قرن 18 باز می گردد. بسیاری از افراد بیان می دارند که چارلز فردریک اولین شخصی است که ایده ها و خلاقیت های خود را به پارچه منتقل نمود و بسیار هم مورد توجه قرار گرفت. در آن زمان فردریک لباس های خود را در شعب مختلف به نمایش می گذاشت و با مشاوره دادن به دیگران آنها را راهنمایی می نمود که چه نوع لباسی مناسب آنها می باشد.  از آن زمان افراد علاقه مند به طراحی لباس کم کم وارد بازار کار شدند و اقدام به ارائه طرح های خود به بازار نمودند. در آن زمان برای طراحی لباس، ابتدا الگوی اولیه بر روی کاغذ رسم میشد و به مشتری تحویل داده می شد. پس از آنکه مشتری، لباس را تایید کرد، آن مورد دوخته شده و به وی ارائه می گردید.

 

چگونه پاریس توانست لقب پایتخت مد را به دست آورد؟

پس از آنکه طراحی لباس در جهان گسترش یافت، مد و مدگرایی نیز بسیار مورد توجه قرار گرفت. از همین رو در اوایل قرن بیستم، اتفاقات و تحولات بزرگی در پاریس صورت گرفت که همه طراحان در خانه های مدرن آن، طرح های خود را ارائه می دادند و از آنجا این طرح ها به سراسر جهان ارسال می گردید. البته مد در آن زمان تنها به مرسوم بودن و جدید بودن یک لباس دلالت نداشت. مردم و مخصوصا مد گرایان به دنبال لباس هایی بودند که بتوانند در عین سادگی و زیبایی در آن راحت باشند. طراحی لباس در امروز بسیار متفاوت از گذشته می باشد. تکنیک ها و روش های مختلف و فیلدهای گوناگون طراحی لباس موجب شده است که طراحان به صورت علاقه تنها بر روی طراحی یک لباس خاص تمرکز نمایند. البته باید به این مورد نیز توجه داشت که طراحی لباس امروزه دارای فنون بسیاری است و نمی توان تمام این موارد را با هم یاد گرفت.

 

طراحی لباس چیست

طراحی لباس چیست

پس از آنکه مد جایگاه خود را در بین مردمان پیدا کرد، طراحی لباس توانست پیشرفت خوبی داشته باشد و سایر شغل ها را نیز تحت اختیار خود ببرد. به طور مثال نوع آرایش، مدل مو ها و حتی عکاسی نیز با نوع طراحی لباس شما درگیر می شوند و مهارت های خاص خود را نیاز خواهند داشت.

امروزه طراحی لباس به نسبت گذشته بسیار تغییر نموده است. با ورود ابزار های کامپیوتری و فناوری های نوین به بحث طراحی لباس، لذا طراحی لباس بسیار سریع تر و البته مقرون به صرفه تر شده است. شما به کمک این ابزار می توانید تمام ایده های ذهنی خود را به راحتی بر روی کاغذ و سپس بر روی پارچه منتقل نمایید. البته این نکته نیز قابل ذکر است که با کمک ابزار های مذکور عیب یابی و رفع نقص نیز بسیار سریع تر انجام می شود.

در بسیار از کشورهای امروزه طراحی لباس را یک صنعت تجاری در نظر می گیرند. آنان با راه اندازی هفته های مد و رویداد های بین المللی سعی بر درآمدزایی از این طریق دارند. افرادی می توانند در این حوطه موفق ظاهر شوند که خلاقیت، هنر و فناوری لازم را در اختیار داشته باشند.

 

آیا برای یادگیری طراحی لباس باید در آموزشگاه های مربوطه شرکت نمود؟

آیا برای یادگیری طراحی لباس باید در آموزشگاه های مربوطه شرکت نمود؟

 

آیا برای یادگیری طراحی لباس باید در آموزشگاه های مربوطه شرکت نمود؟

همانگونه که در بالا عنوان شد، برای اینکه شما بتوانید هنر طراحی لباس را به خوبی یاد گرفته و آن را پیاده سازی نمایید، می توانید به دو صورت اقدام نمایید. در گام اول می توانید نزد اساتید با تجربه رفته و به صورت تجربی آموزش ببینید اما در گام دوم قادر خواهید بود که به صورت آکادمیک و پس از طی نموده دوره های آموزشی وارد بازار کار شوید. البته باید در نظر داشته باشید که طراحی لباس در حالت دوم دارای آینده بهتری است. به طور مثال شما می توانید از این طریق پس از اتمام هر دوره مدارک معتبر دریافت نمایید و با اعتبار آنها اقدام به تبلیغ و به دست آوردن مشتری نمایید. امروزه آموزشگاه های بسیاری وجود دارند که این هنر را به صورت تئوری و عملی می آموزند. در انتخاب یک آموزشگاه خوب همواره لازم است تا به موارد زیر توجه نمایید. اما باید در نظر داشت که شرکت در آموزشگاه های طراحی لباس همواره دارای فواید زیر می باشند:

–       شما می توانید بدون هیچ دانش پایه ای در این دوره ها شرکت نمایید و از صفر تا صد را یاد بگیرید.

–       دوره ها به صورت سطح بندی ارائه می شوند لذا افراد با هر میزان مهارت و دانش می توانند در این کلاس ها شرکت نمایند. با توجه به اینکه دوره های فوق دارای مباحث کاربردی هستند، لذا افرادی که دارای دانش پیشین هستند، می توانند از طریق کلاس های فوق مهارت های فردی را افزایش دهند.

 

آیا باید رشته طراحی لباس را به صورت آکادمیک پیش برد؟

–       در این دوره ها آخرین متدها و روش های طراحی عنوان می شود و هنرجویان با آخرین ابزارها و روش های یادگیری آشنا می شوند.

–       در این دوره ها افراد می آموزند که چگونه بازاریابی نمایند و با روش های نویت صحبت با مشتری آشنا می شوند.

–       در انتهای این دوره ها به افراد مدارک معتبر ارائه می شود که با اعتماد به آنها می توانند وارد بازار کار شوند. از طریق این دوره ها می توانند وارد دوره های کارآموزی شوند و مهارت پایه ای خود را ارتقا دهند.

آیا باید رشته طراحی لباس را به صورت آکادمیک پیش برد؟

آیا باید رشته طراحی لباس را به صورت آکادمیک پیش برد؟

بسیاری از طراحان لباس معروفی که امروزه فعالیت می کنند، از طریق دوره های آکادمیک دانش اولیه را به دست آورده اند. معمولا دوره های آکادمیک از دو بخش دانشی یا تئوری و عملی تشکیل شده اند. پس از اینکه فرد توانست دانش اولیه را از این طریق به دست آورد، سپس می تواند نزد اساتید برجسته اقدام به کارورزی کند و مهارت فنی خود را نیز بالا ببرد.

معمولا به افرادی که به رشته طراحی لباس علاقه مند می باشند توصیه می شود که همواره دانش خود را در این حوزه افزایش دهند زیرا طراحی لباس یک رشته نو و بروزی می باشد که مکررا در حال آپدیت و بروز شدن است لذا هر روشی که به بالا بردن دانش شما در این حوزه کمک می کند، می تواند مفید باشد.

 

چگونه می توان بر روی کاغذ اقدام به تغییر لباس نمود؟

طراحان لباس در اکثر موارد اظهار می کنند که هیچ محدودیت و ضابطه ای در ایده های های خلاقانه و یا از پیش ایجاد شده در طراحی لباس وجود ندارد. ممکن است طراحی لباس آنها با لباس نهایی مطابقت صد در صد نداشته باشد، اما پیش از طراحی مرحله مهمی است که ایده های آنها کشف و جاری می شود. طراحان لباس با پیاده سازی ایده های خود بر روی کاغذ می توانند لباس هایی را ارائه دهند که نشانگر خط فکری آنها است. اما برای اینکه بتوانید ایده های خود را بر روی کاغذ بیاورید لازم است تا حتما دانش لازم را داشته باشید، برخی از این دانش ها با مطالعه مواردی که در زیر عنوان می شود به دست می آید:

 

–      زودتر فعالیت خود را آغاز کنید: از دبیرستان فعالیت خود را در زمینه مد آغاز نمایید:

همیشه خوب است که زودتر از موعد برای پاسخگویی به نیازهای خود فعالیت های حرفه ای را آغاز نمایید. لذا می توانید برای پذیرش راحت تر در دانشگاه، شرایط پذیرش برای اخذ مدرک لیسانس را آماده نمایید. به همین دلیل شرکت در برخی از دوره های مرتبط را می توانید از دبیرستان آغاز نمایید تا کار شما تسهیل شود برخی از کلاس ها که می توانند در این حوزه به شما کمک نمایند به شرح زیر است:

 

صفر تا صد طراحی لباس

صفر تا صد طراحی لباس

 

o       در کلاس های خیاطی شرکت نمایید تا مهارت های پایه ای را بیاموزید.

o       خودتان بکشید و نقاشی نمایید تا چشم شما با انواع رنگ ها و الگوها و هارمونی آنان با یکدیگر آشنا شود.

o       کار با برخی از نرم افزار های طراحی بصری مانند فتوشاپ ، CorelDraw ، Xara ، Serif DrawPlus را یاد بگیرید.

o       در مورد Art and Fashion Design  وبلاگ های مربوطه، کتاب های چاپ شده و مجلات را بخوانید تا دانش پایه ای شما افزایش یابد.

 

–      تحصیلات کارشناسی خود را در زمینه طراحی مد به پایان برسانید:

اگر نمی خواهید فقط در صنعت لباس و پوشاک کار کنید باید در واقع نیروی محرکه آن را داشته باشید که با سایر رشته های مرتبط با طراحی لباس آشنا باشید. با پشت سر گذاشتن تحصیلات در مقطع کارشناسی یا حتی کارشناسی ارشد در طراحی لباس می توانید به صورت جامع و به راحتی همه نکات مربوط به تاریخچه طراحی لباس، تهیه لوازم جانبی مرتبط با لباس، طراحی و ترسیم لباس بر روی کاغذ، رویدادهای مد در دنیا یا مدیریت خانه های مد را فرا بگیرید.

–      تحصیلات دوره های کارشناسی را در زمینه هنرهای تجسمی به پایان برسانید:

برخی از طراحان لباس معاصر توصیه می نمایند که افراد علاقه مند به این رشته حتما دوره های لیسانس Visual Arts را به پایان برسانند. این برنامه های عنوان شده بر بررسی نظریه ها و روش های نقاشی، طراحی ایده و عکاسی، برای طراحی لباس و موفقیت در آن تمرکز دارند.

تکنیک های پرکاربرد امروزی مانند کلاژ بر وی پارچه، عکاسی حرفه ای از لباس یا تصویربرداری های دیجیتال و نحوه بکارگیری از آنان و تفسیر بخش های مختلف طراحی خود را بیاموزید.

با این دانش پایه ای شما قادر  خواهید بود که نحوه طراحی لباس را یاد بگیرید اما برای اینکه آنها را بر روی کاغذ پیاده سازی نمایید، لازم است تا مراحل آن را یاد بگیرید. برای این کار می توانید دستورالعمل زیر را پی بگیرید:

 

1-   طراحی کردن

 

ترسیم و نقاشی احتمالاً یکی از مهمترین مجموعه های مهارتی یک طراح لباس است. هدف از طراحی این است که به صورت چشمی با ایده خود ارتباط برقرار کنید. منتقل نمودن آن از سر خود بر روی کاغذ یا بررسی آن از دید شخص دیگر و ایجاد تفسیر بصری از طرح که به راحتی قابل درک باشد، می تواند در بهبود آن نقش اساسی ایفا نماید.

 

اندازه گیری در طراحی لباس

اندازه گیری در طراحی لباس

تولیدکنندگان لباس و خطوط تولید پوشاک ترسیم طرح های لباس به صورت دیجیتالی را ترجیح می دهند زیرا درک آنها آسان تر است. اگر به صورت تصویری ببینند چه خبر است، به آنها کمک می کند تا با دقت بیشتری طرح را تایید کنند. در حالی که برخی از طراحان مد طرح های زیبایی هنری ایجاد می کنند و آنها کاملاً می فهمند اما اگر بخواهند لباس شخصی خود را بدوزند ممکن است از این طرح ها استفاده نمایند.

مهمترین جنبه طراحی لباس این است که بتوانید ایده طراحی خود را به طور دقیق و حرفه ای پیاده کنید تا دیگران بتوانند آن را درک کنند. این قانون شماره 1 است. بهترین راه برای رسیدن به آن استفاده از یک نرم افزار طراحی مد است. بهترین قسمت این است که با برخی از نرم افزارهای طراحی مد مانند Digital Fashion Pro (که اتفاقاً یک دوره ابتدایی طراحی مد نیز هست)کار کنید. شما حتی نیازی به یاد گرفتن چگونگی طراحی با دست برای ساختن طرح های مد حرفه ای ندارید.

2-   اندازه گیری خوب:

اندازه گیری یکی دیگر از جنبه های اصلی طراح لباس بودن است. شما باید راحت لباس های مختلف را امتحان کنید و از خط کش برای اندازه گیری لباس و حتی برای یادداشت برداری استفاده کنید. شما همچنین باید بدانید که چگونه لباس را اندازه گیری کنید و هر قسمت از لباس را چه چیز بنامید. شما باید دقیقا بدانید که نحوه انتقال اندازه گیری های به یک صفحه چگونه است زیرا امروزه دفترچه های زیادی وجود دارند  که اسکلت اولیه بدن را کشیده و تنها نیاز به طراحی ایده بر روی آنها است. شما باید با درجه بندی آشنا شوید و اهمیت آن را درک نمایید. شاید بیان دارید که می توانید دیگران را برای انجام این خدمات استخدام کنید اما هنوز هم توصیه می شود حداقل آنها را درک کنید.

 

طراحی لباس و نقاشی

طراحی لباس و نقاشی

3-   خیاطی

یادگیری خیاطی برای بسیاری از افراد علاقه مند به طراحی لباس مهم است. البته اگر شما خیاطی را بلد نیستید، این مورد یک شکست بزرگ نیست. بدون دانستن خیاطی می توانید از پس آن بر بیایید. در حقیقت وقتی تمام زمان خود را با هویت کاری خود مشغول می شوید حتی ممکن است وقت دوختن کالاها یا نمونه های خود را نداشته باشید. مشکلی نیست که خیاطی را به یک خیاط، یک تیم یا تولید کننده خود بسپارید. با این حال، اگر می خواهید خیاطی یاد بگیرید ما شما را به انجام این کار تشویق می کنیم. این مورد فقط به مهارت های کلی شما در زمینه طراحی مد می افزاید و شما را در پیاده سازی ایده هایتان منعطف تر می نماید.

4-   آشنایی با پارچه ها

هر آنچه که مربوط به پارچه ها می شود را مطالعه کنید. ویژگی های انواع پارچه را بشناسید. بررسی نمایید که بهترین پارچه ها برای استفاده در سبک های خاص کدام موارد هستند. بررسی کنید که اگر پارچه برای شما مهم است سازگار با محیط زیست است یا خیر. درباره جزئیات مراقبت و نگهداری اطلاعات کسب کنید. مطالعه در خصوص پارچه مهم است. حتماً برچسب های مراقبت و نگهداری از مارک های دیگر و مطالب پارچه ای را بخوانید. آشنایی با پارچه قسمت مهمی از طراح لباس بودن است. همچنین می توانید در این زمینه کمک بگیرید. توصیه های تولید کنندگان پوشاک و خدمات مربوط به آنها را دنبال کنید. یکی دیگر از ابزارهای مفید که اکثر طراحان از آن استفاده می کنند کتاب Pantone است. این مورد به طراحان کمک می کند تا مفهوم رنگ را با تولید کنندگان لباس و کارخانه های تولید پارچه مرتبط کنید. همچنین می توانید برای بدست آوردن تجربه بیشتر از پارچه فروشی های محلی بازدید کنید زیرا این مورد فرصت را برای شما فراهم می کند تا پارچه ها را مطالعه کنید و همچنین آنها را در ذهن خود دسته بندی کنید.

5-   روندها و تاریخچه مد را دنبال کنید

اگر نتوانید تاریخچه گابریل شنل یا کریستین دیور را به عنوان یک طراح بگویید، ممکن است در مورد شما قضاوت نادرستی کنند. مانند هر کاری افرادی که بیش از شما می دانند همیشه در مورد شما قضاوت می کنند یا تلاش می نمایند تا وضعیت شما را بی اعتبار کنند. اگر می خواهید یک طراح لباس باشید، کمبود سابقه مد نباید مانع شما شود. با این حال، بهتر است برخی از نمادهای مد را مطالعه کنید. مطالعه بسیار توصیه می شود زیرا این بین ممکن است مواردی را بیاموزید که می تواند در طراحی به شما کمک کند. همچنین اگر می خواهید برخلاف جریان فعلی در حرکت باشید، باید مطالعه روندها را مورد توجه قرار دهید.

 

جوانب اصلی در طراحی لباس

جوانب اصلی در طراحی لباس

6-   تجارت در زمینه طراح مد بودن و داشتن خط خود

بسیاری از طراحان مد بدون داشتن پیش زمینه در مورد آنچه برای راه اندازی یک هویت جدید نیاز دارند از مدرسه مد فارغ التحصیل می شوند. بنابراین برای آنها و حتی برای مبتدیان کاملاً جدید، جزئیات نحوه راه اندازی دوره تولید خط لباس ممکن است دشوار باشد اما همواره توصیه می شود که فعالیت خود را آغاز  نمایید تا با چالش های موجود روبرو شوید. با این کار شما شانس موفقیت خود را افزایش می دهید و می توانید تجربه و مهارت بیشتر به دست آورید.

 

7-   ضوابط و اطلاعات فعلی را مطالعه نمایید

برای مطالعه مواردی که مربوط به لباس و لوازم جانبی است  کمی وقت بگذارید. با انجام تحقیقات آنلاین درباره آنچه می بینید و مقررات مختلفی که بر صنعت پوشاک تأثیر می گذارد، این کار را دنبال کنید. با آشنایی روند ها و قوانین موجود شما می توانید بررسی نمایید که طرح و ایده ذهنی شما تا چه حدی توانایی پیاده سازی را دارد.

 

8-   توجه به جزئیات

برای اینکه یک طراح لباس و خالق لباس عالی باشید باید توجه زیادی به جزئیات داشته باشید. شما باید واقعاً به هر جزئیات کوچک در طراحی لباس اهمیت دهید. نمی توانید چیزی را برای شخص دیگری بگذارید تا آن را کشف کند  مگر اینکه به طور خاص آنها را مسئول جزئیات کنید. در غیر اینصورت این شما هستید که می توانید از تمام جنبه های لباس مورد نظر خود مطلع شوید. هیچ جزئیاتی خیلی کوچک نیست. شما مسئول انتخاب تریم ها، نخ، رنگ نخ، سبک زیپ، سبک دکمه، بسته بندی، اندازه گیری، قرار دادن آرم، قرار دادن آثار هنری و غیره هستید. یک طراح لباس باید در هر مرحله از تولید لباس فعال باشد. توابع ممکن است به بخش های مختلف در شرکت های کوچک و بزرگ تقسیم شوند، اما اگر در حال حاضر خودتان طراح لباس هستید، لازم است تا به تمام این موارد دقت نمایید. طراحان عموما چشم های ریز بینی دارند که تمام موارد را به خوبی متوجه شوند.

 

خلاقیت در طراحی لباس

خلاقیت در طراحی لباس

 

9-   خلاقیت

ما خلاقیت را به عنوان یکی از مراحل مهم در یک طراح مد شدن لیست می کنیم اما آیا واقعاً می توان خلاقیت را سنجید؟ نه واقعا. برخی از خلاقانه ترین طرح ها ممکن است برای مصارف عمومی نباشد. شما می توانید خلاقانه ترین طراحی را انجام دهید اما آیا تجاری است؟ مطمئناً انجام یک طراحی خلاقانه که تجاری نباشد مشکلی ندارد. نکته جالب این است که شما می توانید یک طراح باشید که دقیقاً همان کاری را که می بیند شرکت های دیگر انجام می دهند، کپی می کند. آیا این مسئله باعث می شود فرد حتی اگر مجبور باشد سایر جنبه های دیگر عرضه این طرح را به عهده بگیرد، کمتر به یک طراح مد تبدیل شود؟ همانطور که می بینید قضاوت در مورد خلاقیت یک خط تار است. اما ما بیان می داریم که شما حداقل باید خود را خلاق و دارای ایده های مد مناسب بدانید. در این شرایط است که می توانید پیشرفت نمایید. خلاقیت برای هر طراحی کلید پیشرفت است. با تمرین و تکرار می توان این خلاقیت را افزایش داد.

 

10-       مهارت های سازمانی

برای اینکه یک طراح لباس عالی باشید باید بتوانید چند وظیفه را به صورت همزمان انجام دهید. شما باید بتوانید بسیاری از کلاه ها، اکسسوری ها و … را بشناسید و برای تکمیل طراحی خود از آنها استفاده نمایید. مواردی که غالباً تفویض می شوند همه در دست شما خواهند بود. شما باید استاد همه کارها باشید. همچنین باید بتوانید همه چیز را کاملاً منظم در کنار یکدیگر نگه دارید. به عنوان مثال اگر سبک یا مورد جدیدی طراحی می کنید به محض اینکه نام سبکی خاص را به آن دادید باید ویژگی های مخصوص به آن را مشخص نموده و به آن پایبند باشید. هر آنچه مربوط به آن سبک است باید در آن دسته و طراحی باشد.

 

مراحل طراحی لباس

مراحل طراحی لباس

 

آیا وقتی بلد نیستید نقاشی بکشید می توانید لباس طراحی کنید؟

 

طراحی لباس با مهارت کم و بدون دانستن هنر نقاشی می تواند یک چالش باشد، اما این کار غیرممکن نیست. ویکتوریا بکهام مانند سایر طراحان لباس، بدون دانستن نحوه طراحی، یک خط تولید لباس موفق دارد. ابزارها و منابع زیادی وجود دارد که می توانید از آنها برای طراحی لباس استفاده کنید، اما باید بلد باشید طرح های خود را ترسیم کنید. برخی از آنها از فناوری روز کمک می گیرند اما برخی از آنها از روش های قابل اعتمادی برای ترکیب بهتر طرح ها در سر شما به شکل انسانی استفاده می کنند.

1. برای کمک به خود در طراحی لباس می توانید از Croquis استفاده کنید

کروکی یک طراحی ساده از شکل انسان است. طراحان برای طراحی لباس های خود از آنها به وفور بهره می برند. بسیاری از طراحان، از مد گرفته تا لباس، از Croquis برای ایجاد طرح استفاده می کنند. انواع Croquis های زیادی به صورت آنلاین برای خرید و رایگان در دسترس است که موقعیت های مختلف بدن را نشان می دهد تا بتوانید طراحی خود را به طور موثر به نمایش بگذارید.

2. به جای ترسیم Drape کنید

دراپینگ روش دیگری برای طراحی لباس بدون نیاز به کشیدن آن است. در واقع این مورد تکنیکی است که پارچه را روی فرم بدن مانکن سفت می کنید و آن را در جای خود سنجاق می نمایید. همچنین در این روش لازم نیست بدانید که چگونه خیاطی کنید تا بتوانید پارچه را مطابق با طرح خود بدوزید. این یک روش کاملاً بصری برای زنده کردن طرح های لباس شما بدون نیاز به برش و دوخت آنها است.

 

برای طراحی لباس از نرم افزار استفاده کنید

برای طراحی لباس از نرم افزار استفاده کنید

3. برای طراحی لباس از نرم افزار استفاده کنید

چه شما بتوانید خوب نقاشی بکشید یا نه، دانستن چگونگی ایجاد طرح های مد با استفاده از یک نرم افزار مد یک امر ضروری است. Adobe Illustrator یکی از مواردی است که بیشتر در صنعت مد استفاده می شود. اما موارد دیگری نیز وجود دارد که می توانید از آنها استفاده کنید، مانند Corel Draw ، Sketch ، Sketchbook و Clo3D از این دسته نرم افزار ها می باشند.

استفاده از نرم افزار برای ایجاد طرح های خود به شما امکان می دهد تا قسمت نقاشی را دور بزنید در حالی که هنوز طرح های زیبایی ارائه می دهید. همچنین، ارائه رندر محصول برای بسته های فناوری طراحی شما سریع و آسان است. این رندرها چارچوب های طراحی شما را تشکیل می دهند، که به صورت “صاف” طراحی شده اند تا به تولیدکننده شما نشان دهند که همه درزها و سایر جزئیات شما به چه شکلی خواهید بود.

اگر در کار با Adobe Illustrator یا نرم افزارهای دیگر تازه وارد هستید و مطمئن نیستید از کجا شروع کنید، می توانید دوره ها و کلاس هایی را در Skillshare ، Udemy و YouTube مشاهده نمایید تا مهارت شما افزایش یابد.

 

 

جمع بندی:

گرچه نیازی نیست که مانند یک هنرمند نقاشی بکشید، اما بهبود مهارت طراحی شما ضرری است. به جز مداد، واسطه های مختلفی برای یادگیری وجود دارد، مانند مداد رنگی ها یا آبرنگ. با کاوش و تمرین، آنچه را که برای شما بهتر است و آنچه را که می خواهید می توانید به راحتی طراحی نمایید اما باید همواره به یاد داشته باشید که این هنر به خلاقیت و استعداد نیاز دارد. شما منابع زیادی به صورت آنلاین و یا به صورت کتاب در دسترس دارید تا یاد بگیرید چگونه بهتر طراحی کنید. به یاد داشته باشید، در پایان بسیار مهم است که بتوانید ایده های ذهنی خود را به راحتی به دیگران منتقل نمایید.

 

 

مطمئناً می توانید بدون استفاده از از هر یک از گزینه های بالا لباس را طراحی کنید. با این حال، دانستن نحوه نقاشی به شما در طراحی سریع تر لباس کمک می کند. روش های زیادی برای طراحی وجود دارد اما در حین کار، ممکن است لازم باشد گاهی اوقات طرح های خود را بروز نموده و تغییر دهید. این رشته یک رشته جدید و بروز می باشد، برای یک طراح لباس باید همواره به دنبال جدید ترین ها باشید از همین رو شرکت در رویداد ها و نمایشگاه ها، مطالعه متد و ابزار جدید، آشنایی با تکنیک ها روز می تواند به شما کمک نماید تا ایده های خود را به راحتی به دیگران منتقل نمایید. رشته طراحی لباس رشته رو به رشد و آینده داری است و قطعا با سرمایه گذاری در آن ضرر نخواهید نمود.

 

 

 

https://www.apliiq.com/designyourown/

https://www.customink.com/custom/custom-clothing 

Leave a Reply

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

    Call Now Button24ساعته پاسخگو شما هستیم